Nous avions vu précédemment que le phénomène des « bootlegs » est issu de cette vieille pratique qui consiste pour certains à enregistrer des concerts de leurs favoris, pour ensuite les répercuter sous des supports divers, qui ont évolué avec le temps, depuis les anciens vinyles jusqu’aux fichiers informatiques, non sans être passés par les stades intermédiaires que furent les cassettes audio puis les compacts discs.

Dans tous les cas, face à cette multitude d’enregistrements live qui apparurent sur un marché « non-officiel », se posait pour le fan le problème du choix, d’autant que plusieurs critères distincts étaient susceptibles d’entrer en ligne de compte. 

C'est d’ailleurs valable pour tous les groupes : un même concert pouvait avoir fait l’objet de plusieurs enregistrements « pirates », de sorte que les mêmes prestations scéniques pouvaient être disponibles sur différents supports, disques vinyles puis CD, mais issus de sources très différentes et donc de qualités pouvant être plutôt variables. 

D'une manière générale, pour ceux que la chose intéresserait, il convient de rechercher par préférence la mention « soundboard recording », ce qui indique une prise de son provenant de la console elle-même, soit idéalement de la table de mixage du concert. Ce seront des enregistrements d’une origine quasiment professionnelle, ce qui est le gage d’une très haute qualité sonore.

Il existe cependant des concerts « audience recording » - la très grande majorité sans doute - qui sont des enregistrements qui sont issus d’une prise de son effectuée par un amateur situé dans le public même. Quoique cette source soit beaucoup plus aléatoire, certains des « bootlegs » qui relèvent de cette catégorie sont cependant d’une très bonne tenue, mais encore faut-il les trouver ! 

Dans ce cas de figure, l’amateur ne pourra cependant échapper à toutes les limites et contraintes découlant d’une prise de son « publique », notamment les conversations à voix haute, les cris et hurlements  provenant de l’entourage immédiat du « bootlegger », sans compter les éventuels tirs de pétards et autres engins d’artifice. 

Evidemment, au-delà de cet aspect technique incontournable et pour ce qui concerne le contenu purement musical, tout dépendra de la prestation scénique elle-même, qui pouvait fortement varier d’un groupe à l’autre. Certains donnèrent à chaque fois des concerts quasiment identiques, d’autres furent parfois plus inégaux. 

Nombre de formations de rock délivrèrent certains sets dont on dit qu’ils furent désastreux, quoique tout fan de PINK FLOYD tel que moi le concèderait difficilement, préférant de toute manière ne retenir que les meilleures performances ! 

Toujours pour ce qui concerne le contenu des prestations, certains artistes ou groupes firent peu ou prou le même concert à chaque soir, ce qui peut se révéler très pratique, car l’amateur peut se contenter d'un « bootleg » par tournée, tandis que d'autres au contraire n’exécutèrent jamais deux fois la même chose. 

Dans ce cas, le fan devient collectionneur compulsif, ce qui est fréquent dans le jazz et dans les concerts rock des années 70, au cours desquels il y avait souvent beaucoup d'improvisations. 

(à suivre)

PINK FLOYD, Live at the Hollywood Bowl, Los Angeles (22 septembre 1972)
 
Avant même la sortie officielle de l'album " Dark side of the moon ", le groupe entreprit la conquête des Etats-Unis, en interprétant les grands classiques de l'époque.

Enfin !

Je trouve un peu de temps de vous exposer quelques généralités sur un phénomène dont je connaissais l’existence depuis belle lurette, mais sans n’en avoir jamais vraiment mesuré, ni la nature exacte, ni l’étendue réelle.

Je veux parler des « bootlegs ».

Il est vrai que je n’y avais jamais tâté auparavant, non seulement parce que l’opportunité concrète ne s’était jamais présentée à moi, mais sans doute aussi - et surtout - parce que cette pratique comportait un indéniable parfum d’illégalité, critère assez dissuasif pour votre serviteur.

A cet égard, ayant toujours été un indécrottable naïf, je dois reconnaître qu’il me fallut un certain temps pour comprendre la signification réelle de certaines pratiques, qui par exemple sont à l’origine de l’expression « tombé du camion ».

Lorsqu’un courtier me proposa d’ailleurs, dans le cadre de mon ancienne profession, de récupérer des enceintes acoustiques dont l’origine fut désignée sous ce vocable, il me vint la réaction spontanée de refuser poliment, sur base du raisonnement qu’elles ne devaient sans doute plus être opérationnelles.

Puisqu’elles avaient fait une chute...

De bien lointains débuts dans le monde parfois obscur des assurances !  
 

Passons !

Non : les « bootlegs », ce sont ces enregistrements de concerts, qui furent donnés par des groupes de musique rock mais  discrètement enregistrés, sans accord de la part des musiciens eux-mêmes, pour être ensuite diffusés dans le cercle de leurs fans et des collectionneurs.

D’une manière générale, il peut aussi bien s’agir de témoignages audios que vidéos, de même qu’il arrive que des inédits puissent « s’échapper » des studios d’enregistrement, parfois avec la bienveillante complaisance des artistes eux-mêmes.

Cette pratique ne date absolument pas d’hier, développée qu’elle fut pendant la grande époque des disques vinyles.

Le premier bootleg aurait ainsi été celui d’un concert de Bob Dylan dans les années soixante.

Ce dernier resterait à cet égard, avec les Rolling Stones, un des artistes les plus piratés. Toutefois, le premier bootleg qui devint « disque d'or », soit 100.000 exemplaires vendus à l'époque, fut l’enregistrement live de Pink Floyd nommé « British Winter Tour 74 ».

Il faut préciser qu’il sortit dans le prolongement de l’historique « Dark Side Of The Moon », ce succès s’expliquant également par le fait qu’il contenait des titres encore inédits à l’époque, une des grandes particularités du groupe ayant été l’habitude d’élaborer des nouvelles compositions en les soumettant à l’épreuve du live avant de les finaliser sur disque.

A l’origine des disques vinyles cantonnés aux réseaux de vente « parallèles », entre-temps réédités sous forme de CD, ces « pirates » sont de nos jours devenus faciles à se procurer, tant grâce au développement des techniques actuelles de copies privées que des échanges sur le réseau Internet.

Paradoxalement, c’est un aspect important de la musique élaborée par mes « préférés » sans lequel j’ai vécu pendant plusieurs décennies, mais qui vient de s’imposer à votre serviteur d’une manière telle qu’il lui est devenu impossible de concevoir une existence future sans ces petites perles. Elles sont très rapidement devenues une composante essentielle à mon environnement sonore, notamment lors des sorties de prospection dans le port d’Anvers..

Ce qui n’est pas peu dire pour un inconditionnel de musique comme moi. 

(à suivre)







PINK FLOYD, Live at Stadhalle, Vienna, Austria (13 octobre 1973).

Les compositions types qui furent jouées dans le sillage de la sortie de " Dark side of the moon ".

L'ensemble de ce dernier, précédé de quelques morceaux de la première heure, de l'incontournable pièce maîtresse " Echoes ", et suivi en guise de rappel du non moins indispensable " One of these days ".

Toute une époque...